19.00 - KONCERT
- bilety w cenie 25 zł do nabycia w Eljazz Club po godz.
16.00
TRZEBA MARZYĆ
NULA STANKIEWICZ & JANUSZ STROBEL & ANDRZEJ JAGODZIŃSKI
RZEBA MARZYĆ
TO KONCERT NAJPIĘKNIEJSZYCH PIOSENEK JONASZA KOFTY I
JANA WOŁKA, DO KTÓRYCH MUZYKĘ SKOMPONOWAŁ WYBITNY ARANŻER I
GITARZYSTA – JANUSZ STROBEL.
SUBTELNA WOKALISTKA, MĄDRA POEZJA ORAZ MISTRZOWSKIE
STROBLOWE NUTY CZYNIĄ TRZEBA MARZYĆ
PRAWDZIWĄ PERŁĄ NA MAPIE KONCERTOWEJ W POLSCE.
Jest to poetycko opowiedziany recital o miłości,
marzeniach i tęsknocie. Słuchaczy uwodzą niezwykłe melodie Janusza
Strobla, wirtuozeria Andrzeja Jagodzińskiego oraz doskonałe,
niewydumane interpretacje Nuli Stankiewicz. Subtelna Artystka, obdarzona
poczuciem humoru i nawiązująca świetny, ciepły kontakt z
publicznością, przepięknie i prosto
śpiewa o tym, co w życiu najważniejsze. Bez manier i niepotrzebnej
kreacji.
Podczas koncertu usłyszymy najpiękniejsze polskie piosenki –m.in.
„W moim magicznym domku”, „Trzeba marzyć”, „Kiedy księżyc jest w
nowiu”, „Więc jak?”, „Nieobecni” , Dzień dobry dniu”, „Piosenka o
pośpiechu”.
ANDRZEJ JAGODZIŃSKI -
Artysta wszechstronny; waltornista z wykształcenia, pianista jazzowy,
akordeonista, kompozytor, aranżer i pedagog. Karierę jazzową
rozpoczął zdobyciem głównych nagród – indywidualnej i zespołowej na
festiwalu ‘Złota Tarka’ w 1979 roku. Do dzisiaj dzięki swojej
wyjątkowej umiejętności wtopienia się w brzmienie
i konwencje danego zespołu gra w różnych stylistycznie formacjach,
zawsze z elitą polskiego jazzu: Old Timers, Swing Session, Quintessence,
String Connection, Kwartet Janusza Muniaka, Kwartet Tomasza
Szukalskiego, Polish All Stars Jarosława Śmietany, formacje Jana
„Ptaszyna” Wróblewskiego.
W swej dotychczasowej karierze koncertował niemal na całym świecie
biorąc udział między innymi w Jazz Yatra – Bombay, Ost-West Nurnberg,
Jazz in Europe-Paris, Skane Festivalen in Malmo, Edinburgh Art Festival,
Ankara Music Festival, Leverkusener Jazz Tage, Istanbul International
Festival, Ankara Music Festival.
Od kiedy w 1993 roku powstało trio firmowane jego nazwiskiem, artysta
aranżuje utwory Fryderyka Chopina – autorski pomysł oraz wielki sukces
artystyczny i komercyjny (albumy ”Chopin”, „Chopin Once More”, „Les
Brillantes”, „Sonata b-moll”), a także muzykę ludową (album „Muzyka
Polska”). Od samego początku lider Trio samodzielnie dobiera i
aranżuje repertuar na kolejne płyty.
Jako akordeonista udzielał się w wielu projektach,m.in.
z Januszem Stroblem czy Anetą Łastik. Wielki sukces odniosła
współpraca z włoskim pianistą Giovannim Mirabassim i wydanie dwóch
płyt: „Giovanni Mirabassi i Andrzej Jagodziński Trio” oraz „C-minor”,
która spotkała się z wielkim zainteresowaniem w Japonii.
Na swoim koncie ma również wiele dokonań we współpracy z
wokalistami,m.in.
Anetą Łastik (od występów z nią zaczęło się – występ w ramach
‘Złotej Tarki’ w 1979 r.), Ewą Bem (już 30 lat współpracy!),
Grażyną Auguścik, Urszulą Dudziak, Agnieszką Wilczyńską, Anną
Stankiewicz, Januszem Szromem.
Andrzej Jagodziński od ponad 20 lat zajmuje się działalnością
pedagogiczną. Prowadzi klasę fortepianu, zespoły jazzowe oraz wykłada
improwizację jazzową na Wydziale Jazzu w Zespole Państwowych Szkół
Muzycznej przy ulicy Bednarskiej w Warszawie. W 2005 roku jako jedyny
Polak zasiadał w jury I Międzynarodowego Konkursu Pianistów Jazzowych
w Moskwie.
20-lecie istnienia swojego Trio świętował prawykonaniem „Koncertu
fortepianowego g-moll” z towarzyszeniem trio jazzowego i orkiestry
symfonicznej, który artysta skomponował na tę okazję. Premiera utworu
w wykonaniu Trio Andrzeja Jagodzińskiego oraz Orkiestry Symfonicznej
Filharmonii Narodowej, a także płyty o tym samym tytule, miała miejsce
podczas jubileuszowego koncertu w Filharmonii Narodowej w Warszawie w
listopadzie 2013 roku.
Dyskografia Andrzeja Jagodzińskiego obejmuje ponad 40 płyt (!!).
NAGRODY
1979 – ZŁOTA TARKA
1994 – FRYDERYK za płytę „CHOPIN” w kategorii „Jazzowa płyta roku”
1995 – MATEUSZ – Nagroda Muzyczna Programu Trzeciego Polskiego Radia im.
Mateusza Święcickiego w dziedzinie muzyki jazzowej
1995 – MELOMANI – nagroda Stowarzyszenia „Melomani” w kategorii „Artysta
roku”
2001 – FRYDERYK w kategorii „Jazzowy muzyk roku”
2005 – Brązowy Medal Zasłużony Kulturze GLORIA ARTIS – nagroda
Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego 2012 – Nagroda miasta st.
Warszawy
2012 – Nagroda Indywidualna I Stopnia za Szczególny Wkład w Rozwój
Edukacji Artystycznej w Polsce
JANUSZ STROBEL
- jeden z najwybitniejszych polskich wirtuozów gitary klasycznej,
kompozytor, aranżer. Skomponował wiele przebojów, które wykonywały
największe gwiazdy polskiej piosenkim.in.:
Ewa Bem, Hanna Banaszak, Ryszard Rynkowski, Irena Santor. Stworzył kilka
formacji jazzowych, współpracując w nich z czołowymi polskimi muzykami
jazzowymi.
Urodził się 1947 roku w Gdańsku, w znanej muzycznej rodzinie. Karierę
rozpoczął w trójmiejskich zespołach jazzowych.
W 1970 roku wraz z Henrykiem Alberem stworzył legendarny „Duet Gitar
Klasycznych Alber – Strobel”, który wkrótce otrzymał Nagrodę Główną
na festiwalu Jazz nad Odrą we Wrocławiu, rozpoczynając szeroką
działalność koncertową.
Na początku lat 90-tych założył zespół Janusz Strobel Trio, którego
płyta w 1993 roku uzyskała tytuł Albumu Roku. Jako kompozytor Janusz
Strobel zadebiutował w latach 70-tych, za namową Łucji Prus i Jana
Wołka, piosenką „Głupi albo gra”. Od tego czasu napisał kilkadziesiąt
piosenek na zamówienie Ireny Santor, Ewy Bem, Edyty Geppert, Ryszarda
Rynkowskiego,
a także Hanny Banaszak, do tekstówm.in.
Magdy Czapińskiej, Jonasza Kofty, Jana Wołka, Wojciecha Młynarskiego.
Wspólnie z Janem Wołkiem stworzył spektakl poetycko–muzyczny „Dwoje na
jednośladzie”. W 1999 roku skomponował muzykę do wierszy polskich i
rosyjskich poetów prezentowanych przez Annę Romanowską i Krzysztofa
Kolbergera na płycie „Strofy dla Ciebie”. Kolejny album z muzyką
Janusza Strobla to „Wielka Pani” – poezja Karola Wojtyły recytowana
przez Joannę Szczepkowską, Krzysztofa Kolbergera i Jerzego Trelę. W
2005 roku na zamówienie Polskiego Radia powstała autorska płyta „Wierny
sobie”. Jako aranżer stworzył płyty takim artystom, jak: Jacek
Kaczmarski, Hanna Banaszak, Elżbieta Adamiak, Aneta Łastik, Anna
Serafińska, Łucja Prus i in. W 2013 r. ukazał się dwupłytowy album
Anny Stankiewicz „Strobel – Kofta – Wołek”, przedstawiający
twórczość kompozytorską piosenek Janusza Strobla.
Poza muzyką dla potrzeb filmu, teatru oraz niezliczoną ilością
piosenek, działalność kompozytorska artysty obejmuje również
tworzenie muzyki na gitarę klasyczną solo i z towarzyszeniem
orkiestry. Artysta występuje jako solista, głównie z repertuarem
klasycznym - utwory Heitora Villa-Lobosa, Isaaca Albeniza, Manuela de
Falli, Enrique Granadosa, transkrypcje kompozycji Johanna Sebastiana
Bacha, Fryderyka Chopina i Wolfganga Amadeusa Mozarta. Gra także z
towarzyszeniem Sinfonii Varsovii, Polskiej Orkiestry Radiowej, Polskiej
Orkiestry Kameralnej, Orkiestry Filharmonii Opolskiej i Orkiestry
Filharmonii Świętokrzyskiej.
W roku 2005 został odznaczony przez Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa
Narodowego medalem Zasłużony Kulturze Gloria Artis. W roku 2010 Rada
Miasta Stołecznego Warszawy, w uznaniu zasług dla Stolicy
Rzeczpospolitej Polskiej, przyznała Januszowi Stroblowi Nagrodę Miasta
Stołecznego Warszawy. W 2013r. za całokształt twórczości artystycznej
otrzymał Nagrodę Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego oraz
Nagrodę Stowarzyszenia Autorów ZAiKS.
Twórca wielu pięknych piosenek,m.in.
W moim magicznym domu, Trzeba marzyć, Nieobecni, Więc jak?, Księżyc
w nowiu, Łagodna, które na trwałe weszły do kanonu polskiej muzyki
rozrywkowej.
W grudniu 1994 w Studiu S1 Polskiego Radia odbył się uroczysty koncert
(transmitowany również przez TVP)
z okazji 25-lecia jego pracy artystycznej. Wypełniły go w całości
kompozycje jubilata w nowych aranżacjach. Oprócz jego trio wzięła w
nim udział także Polska Orkiestra Radiowa pod dyrekcją Krzesimira
Dębskiego.
Nula Stankiewicz
jeden z najpiękniejszych, zmysłowych głosów polskiej piosenki. Duża
świadomość wokalna i sceniczna, mająca uzasadnienie w wykształceniu
muzycznym, ustawia ją w ścisłej czołówce polskich wokalistek. Jest
laureatką wielu konkursów i festiwali, na których, poza
muzykalnością, ogromną rolę odgrywała świadoma interpretacja
tekstu. W 2013 roku wydała entuzjastycznie przyjęty przez krytyków
dwupłytowy album „Strobel Kofta Wołek”. Współpracując z wybitnymi
polskimi muzykami jazzowymi, koncertuje i pracuje nad kolejną płytą.
„Anna Stankiewicz to wokalistka, którą można polubić od razu za jej
piękny głos i mistrzostwo interpretacji zawiłych niekiedy melodii. Za
jej niepretensjonalny, ciepły kontakt z publicznością” - Andrzej T.
Brzeski „Anna Stankiewicz potrafi z poezji i muzyki
wydobyć najsubtelniejsze uczucia, tworząc swą interpretacją
absolutne arcydzieła” - Tadeusz Deszkiewicz